De Portugese choreograaf Marco da Silva Ferreira danst zelf mee in zijn nieuwste werk F*cking Future. Samen met een ensemble van acht performers verkent hij nieuwe manieren om samen te komen, een gemeenschap te vormen en weerstand te bieden tegen de krachten die onze toekomst bepalen.
F*cking Future choreografeert de frictie tussen strijdbaarheid en militarisering, en onderzoekt en bevraagt de systemen die lichamen en gedrag vormen. Op een vierkant podium, puttend uit diezelfde systemen, marcheert een collectief tussen starheid en vervaging, discipline en verlangen, en roept het nieuwe vormen van verbinding en opstand op — wij blijven hier, ons verzettend door beweging.
"In de verbluffende openingsvoorstelling F*cking Future zet de Portugese choreograaf en danser Marco da Silva Ferreira (...) zijn zorgen over militaire expansie en de uitholling van queer-rechten om in een betoverend, meesterlijk geconstrueerd octet." - ★★★★☆ de Volkskrant
"Zonder twijfel: F*cking Future belichaamt dans die betoverend, energiek, opwindend en troostrijk is. Simpel gezegd: dans op zijn best." - Theaterkrant
Marco da Silva Ferreira (1986, Santa Maria da Feira) is afgestudeerd als fysiotherapeut, maar koos uiteindelijk voor een carrière in de dans. Na een achtergrond in wedstrijdzwemmen ontwikkelde hij zich als autodidactische danser in urban en street stijlen, beïnvloed door popcultuur en clubbing. In 2010 won hij So You Think You Can Dance – Portugal en werkte hij vervolgens als danser bij onder meer Hofesh Shechter en Paulo Ribeiro. In 2026 ontving hij de Chanel Next Prize.
Als choreograaf brak hij door met Hu(r)mano (2013) en BROTHER (2016), beide geselecteerd voor Aerowaves. Hierop volgden werken als Bisonte (2019), Corpos de Baile (2020), SIRI (2021) en C A R C A Ç A (2022). Recente werken zijn onder meer a folia (2024) en F*cking Future (2025).
"Wij zijn geesten. Geesten van queer strijders die stierven in de oorlog onder een systeem van militarisering. Queer lichamen die terugkeren als spoken om ideeën over mannelijkheid uit te dagen. Dit zijn lichamen in verzet. Maar in plaats van simpelweg 'nee' te zeggen tegen traditionele noties van mannelijkheid, wil ik iets bieden waar ik 'ja' tegen kan zeggen."
De individuele lichaamsbouw en diverse dansachtergronden van de performers – variërend van hiphop en hedendaags tot flamenco, clubdance en Angolese kuduro – zorgen voor subtiele, en soms opvallende, verschillen in energie en bewegingskwaliteit. Voor de ene performer lijkt een plotselinge samentrekking van de romp op een klassieke contractie uit de hedendaagse dans; voor een ander leest het als een hiphop-pop; voor weer een ander als een abrupte schouderschok.
Team
artistieke leiding en choreografie Marco da Silva Ferreira artistieke en dramaturgische assistentie Catarina Miranda, Cristina Planas Leitão dansers Catarina Casqueiro, Eríc Amorim dos Santos, Fábio Krayze, Doisy Bryan, Marco da Silva Ferreira, Matias Rocha Moura, Max Makowski, Nala Revlon danser (stagiair) José Santos danser (residentie) Mélanie Ferreira muziek Rui Lima, Sérgio Martins licht Teresa Antunes, Rui Monteiro kostuums en decor Marco da Silva Ferreira productieleiding Mafalda Bastos productieassistentie Ana Lopes productiestructuur P-ulsa spreiding ART HAPPENS coproducent Maison de la danse, Lyon/Pôle européen de création, in support of Biennale de Lyon (FR) Sadler's Wells (UK) Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie - Bruxelles (BE) Teatro Municipal do Porto (PT) PACT Zollverein (GE) Points Communs - Nouvelle Scène nationale of Cergy-Pontoise / Val d’Oise (FR) Théâtre National de Chaillot (FR) Julidans Amsterdam (NL) TANDEM Scène nationale (FR) La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie (FR) Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer (GE) Centro Cultural de Belém (PT) Met de steun van Dance Reflections by Van Cleef & Arpels en República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes residentiecoproducenten O Espaço do Tempo; Centro de Criação de Candoso, Teatro Municipal do Porto; CRL-Central Elétrica